概要：在艺术上，莫里哀取得了很高成就。首先，莫里哀对喜剧的形式加以改造。在他之前，喜剧的情节荒唐，充斥着海盗劫掠、多角恋爱、女扮男装、误会重叠、掉换襁褓、海难沉船、最后认亲等俗套。这类喜剧谈不上什么社会意义。莫里哀则写出风俗喜剧和性格喜剧，从根本上改造了旧喜剧。在外省期间创作的《冒失鬼》和《情怨》已露端倪，从《可笑的女才子》和《太太学堂》开始，则完全描绘时代的风俗和性格。莫里哀描绘了不同的环境：资产阶级家庭、贵族沙龙、宫廷、外省场景、农村景象，用的完全是现实主义的笔触，展现了１７世纪下半叶的法国社会风貌。至于人物性格，往往是嗜癖型的，如吝啬、伪善、恨世、醉心当贵族、沉迷于典雅风气、追求博学、轻信、过度虔诚、疑心病等等，分别集中在一个人物身上。从典型发展角度来说，这种性格基本上单一的人物虽属早期的产物，但是仍然具有重要价值。法国当代评论家则认为莫里哀笔下的人物不只有一种性格，他抓住了人物的复杂性，在主要性格以外，还伴随以其他性格。例如阿尔巴贡既吝啬又好色，他虽不舍得花费，却又关注舆论，要保持家庭的正常运转；达尔杜弗伪善阴险，好色又不谨慎；阿诺耳弗既爱阿涅丝，又以自私的保护人

莫里哀和他的《伪君子》（人教版高二选修备课资料),标签：语文备课资料,http://www.51jxk.com
在艺术上，莫里哀取得了很高成就。首先，莫里哀对喜剧的形式加以改造。在他之前，喜剧的情节荒唐，充斥着海盗劫掠、多角恋爱、女扮男装、误会重叠、掉换襁褓、海难沉船、最后认亲等俗套。这类喜剧谈不上什么社会意义。莫里哀则写出风俗喜剧和性格喜剧，从根本上改造了旧喜剧。在外省期间创作的《冒失鬼》和《情怨》已露端倪，从《可笑的女才子》和《太太学堂》开始，则完全描绘时代的风俗和性格。莫里哀描绘了不同的环境：资产阶级家庭、贵族沙龙、宫廷、外省场景、农村景象，用的完全是现实主义的笔触，展现了１７世纪下半叶的法国社会风貌。至于人物性格，往往是嗜癖型的，如吝啬、伪善、恨世、醉心当贵族、沉迷于典雅风气、追求博学、轻信、过度虔诚、疑心病等等，分别集中在一个人物身上。从典型发展角度来说，这种性格基本上单一的人物虽属早期的产物，但是仍然具有重要价值。法国当代评论家则认为莫里哀笔下的人物不只有一种性格，他抓住了人物的复杂性，在主要性格以外，还伴随以其他性格。例如阿尔巴贡既吝啬又好色，他虽不舍得花费，却又关注舆论，要保持家庭的正常运转；达尔杜弗伪善阴险，好色又不谨慎；阿诺耳弗既爱阿涅丝，又以自私的保护人的权力和yin威强迫阿涅丝爱他；阿尔芒德反对结婚，却又去追求克利唐德尔；最为复杂的是堂璜和阿尔赛斯特，堂璜既浪荡、无耻、可恶，又潇洒、勇敢、有魅力，阿尔赛斯特愤世嫉俗，力图改善世道，直率得可笑。莫里哀的喜剧具有较多的闹剧成分，有的纯粹就是闹剧，如《斯加纳雷尔》（１６６０）、《逼婚》（１６６４）、《多情的医生》（１６６５）、《打出来的医生》（１６６６）、《乔治•唐丹》（１６６８）。《司卡班的诡计》和《普索雅克先生》（１６６９）的闹剧成分也占了主要地位。《可笑的女才子》、《丈夫学堂》（１６６１）、《埃斯卡巴雅伯爵夫人》（１６７２），甚至《吝啬鬼》、《贵人迷》、《没病找病》也可看作是闹剧。莫里哀既保存了一些传统的喜剧特点如棒打、刮耳光、乔装等，又加以革新。他抛弃了懒鬼、假充好汉的角色，学究变成哲学家、医生、女才子，仆人不再幼稚或是骗子，而变成或大胆或胆小，或聪明或灵巧，或乡土气或狡黠。而且莫里哀还注意心理刻画。例如在《吝啬鬼》开头，阿尔巴贡和阿箭的每个动作都透露了吝啬鬼不安、多疑、总在窥伺、证实、监视的性格；第三幕准备宴请的一场，雅克师傅的换装也丰富了主人公的肖像。闹剧手法成为描绘人物的一种方法。
除了闹剧手法，莫里哀对喜剧手法进行过深入的探索，对喜剧艺术作出重大贡献。莫里哀懂得并不是人物生理上的缺陷使人发笑，而是某种怪癖、某种恶习令人发噱。有这种怪癖和恶习的人并不值得我们同情。例如，《太太学堂》中的阿诺耳弗抚养阿涅丝的方式令人感到可恶，因而他的倒霉不会引起我们同情，而只会引起我们嘲笑。但剧中人并不意识到自己可笑，他们生活在脱离实际的困扰中，不知不觉地做出的行为便具有滑稽的意味。看到他们的可笑行为，观众会庆幸自己摆脱了这些困扰，于是从内心发出笑声。其次，莫里哀善于从情节和场景中制造笑料。如奥尔贡躲在桌子底下偷听达尔杜弗向自己妻子献媚的尴尬场面；《没病找病》中的阿尔冈躺在床上听到女儿和妻子以为他死了的谈话；堂璜追逐农妇时被她的未婚夫撞见；天真的女才子以为乔装打扮的仆人是贵族；奥拉斯将财产给了自己的对头，以为对方会帮助自己；司卡班误会了赖昂德的责备，招认出主人不知道的过错。第三，经常利用地位颠倒和意料不到的逆转来产生喜剧效果：丈夫向妻子屈膝投降；主人受仆人训斥；司卡班先是害怕主人，当主人需要他时，他又神气活现；唐丹当场抓住妻子的不贞，却又不得不向她赔不是；阿尔赛斯特拿着证据气咻咻地来到塞莉曼娜面前，却被她坦率的微笑缴了械，最后哀求给他一个爱的表示。这些都是绝妙的喜剧手法。第四，莫里哀具有丰富的舞台经验，他擅长用舞台动作制造笑的效果。一记耳光打错了人；小丑的滑稽动作；主人气喘吁吁地追赶一个放肆的女仆；药剂师手拿注射器，追赶一个惊慌失措的病人；汝尔丹入伊斯兰教；阿尔冈成为医生的滑稽仪式；司卡班棒打装在布袋里的主人。这些都能引起强烈的喜剧效果。第五，语言的笑料同样丰富多采。双关语、俏皮话、滑稽的新字、不谐音字、女才子不合时宜的夸张和比喻、学究的隐晦语言、针锋相对的答辩、时而互相恭维时而破口大骂、同一词语的重复：瓦赖尔反对阿尔巴贡把女儿嫁给老头，吝啬鬼始终用“没有嫁妆”来回答，这种重复既反映人物性格，又令人忍俊不禁。人物想说话，可总是受到阻拦，无法开口；笨仆朗诵杂拼诗；变化了的方言土语，摹仿外国语音，都能产生滑稽效果。这些语言手法具有创新意义。

二、 《伪君子》
《伪君子》（又译《达尔杜弗》或者《骗子》，１６６４—１６６９）是莫里哀最优秀的喜剧。它在１７世纪约上演２００场，在１８世纪上演９００场，在１９世纪上演约１１００至１２００场，是法兰西剧院上演场次最多的剧目。
当初，《伪君子》为了取得上演的权利经历了近５年的艰苦斗争。此剧起先是一出三幕诗体剧，１６６４年５月１２日于凡尔赛的游园会上演出。巴黎大主教向国王控告此剧“否定宗教”，《伪君子》被禁演，有个本堂神父甚至要求判处作者火刑。８月，莫里哀给国王写了第一份陈情表，指出嘲讽伪善完全符合喜剧移风易俗的要求，而“达尔杜弗之流暗中施展伎俩”，他要求路易十四主持正义。莫里哀为取得上演权利，对剧本进行修改，成为５幕剧。１６６７年８月５日第一次公演，随即被最高法院院长下令禁演，巴黎大主教也下令凡看此剧者革出教门。莫里哀写出第二份陈情表，指出“如果达尔杜弗之流得逞，那我就无须再想写喜剧了”。直到１６６９年２月５日，莫里哀呈递了第三份陈情表，才获准公开演出。斗争以莫里哀获胜告终。
《伪君子》的主人公达尔杜弗是个宗教骗子，他骗得富商奥尔贡及其母亲的信任，奥尔贡要撕毁女儿以前的婚约，把她嫁给达尔杜弗。但达尔杜弗看中的是奥尔贡的续妻艾耳密尔，他调情的情景被大密斯看见，可是奥尔贡在达尔杜弗的挑拨下，反而剥夺了儿子的继承权，把财产全部赠给达尔杜弗。在这关头，艾耳密尔巧施计谋，让奥尔贡亲眼看见达尔杜弗向自己调情的丑态。奥尔贡终于醒悟，要把达尔杜弗赶出去。达尔杜弗露出狰狞面目，他掌握奥尔贡为政治犯藏匿的文件，于是向国王告密。但英明的国王洞察幽微，下令逮捕了骗子，并赦免了曾经勤王有功的奥尔贡。
《伪君子》深刻地揭露了教会势力的虚伪性和欺骗性，这完全体现在中心人物达尔杜弗的身上。他的主要性格特点是伪善。他身为教士，平时在教堂里表现得极为虔诚，宣称整日不离《圣经》，以此骗取了奥尔贡和他的母亲的信任。其实虔诚只是他的外衣，他暗中觊觎着奥尔贡的财产和妻子。口头上他宣扬“苦行主义”，不离教鞭和苦行衣，但一顿饭他却能吃两只鹌鹑和半条羊腿，养得“又粗又胖，脸蛋子透亮”。他当众把募来的钱施舍给穷人，忏悔不该弄死一只跳蚤，似乎仁慈善良，骨子里却凶狠歹毒，事情败露后欲置恩人于死地。他假惺惺地表示不能看妇女袒胸露臂的装束，其实却是一个好色之徒，公然说：“私下里犯罪不叫犯罪”，“如果只有上天和我的爱情作对，去掉这一障碍，在我并不费事。”在他第一次被揭露时，他把自己骂得狗血淋头、一钱不值，从而骗取了奥尔贡的信任，他巧言令色，随机应变，其程度无以复加。这个形象的成功使得“达尔杜弗”成为伪君子的代名词。
达尔杜弗的伪善具有典型性。他是外省的破落贵族，流落到巴黎寻找发财机会。当时外省有不少这样的中小贵族，他们大多成为骗子，莫里哀后来在《贵人迷》中再次描写到这样的骗子，就是一个有力的证明。达尔杜弗只是这类骗子中的代表。然而，达尔杜弗的所作所为触及到“圣体会”，这是一个秘密组织，其任务是迫害异教徒、自由思想者和无神论者，这是一股与专制王权对立的力量，１６６０年曾被取缔，但仍有相当的潜在势力，上层资产阶级就是它力图控制的一个目标。达尔杜弗的活动表明这个宗教组织为达目的，会破坏一个家庭的父子关系，进而鲸吞这个家庭的财产，制造社会混乱。但是，天主教势力认为《伪君子》的描写有损于教会的形象，所以一而再，再而三地阻挠此剧上演。但路易十四看到此剧的基本倾向与他扶持资产阶级的政策是一致的，因而给予一定的支持。《伪君子》经历的斗争反映了现实政治斗争的尖锐复杂。莫里哀不得不安排克莱昂特这个人物来表明自己只是鞭挞假虔诚，而不是反宗教。可是，剧本对宗教的欺骗性和虚伪性的揭露却是抹煞和改变不了的。况且，伪善不仅仅存在于教会中，它还充斥于贵族阶层，形成了社会恶习。莫里哀随后在《堂璜》、《恨世者》等剧中又作了有力的谴责。

上一页  [1] [2] [3]  下一页