概要：于渊 一散文的教学在中学语文教学中的地位是非常突出的，它不仅可以传授给学生知识，培养学生的文学鉴赏与写作能力，同时由于它大多文质兼美，很能唤起学生的审美体验和审美情感，更能激发、满足学生的情感需要、审美需要，实现美学教育。因此，我们在教学中一定要充分地重视之。可是现在的中学语文散文教学与写作中却存在着不小的误区。 二 首先就是散文的形与神的关系方面。自小学而中学，我们在分析散文与指导学生写作时最多挂在嘴边的经典就是：形散而神不散。而中学语文写作指导中也明白无误地指出：“散文往往以神驭形，因形见神，具有形散而神不散的特点。”又引用了秦牧的话：“散文虽散而不乱，全靠思想把那一切材料统一起来，用一根思想的红线串起生活的珍珠，珍珠才不会遍地乱滚，这才成为整齐的珠串。”可事实真是如此吗？下面我们不妨来解读一些散文名作。 例如中等职业学校语文教材第三册《故乡的胡同》，作者用沉郁的语调诉说着自己的自小及大的种种生活的感受儿时在胡同里的幻想，教堂的钟声引发的思索，回忆自己的同学及如

生活的宽度－－－－对中学散文教学与写作指导的一些反思,标签：语文教学反思范文,http://www.51jxk.com



于渊  
                      一

散文的教学在中学语文教学中 的地位是非常突出的，它不仅可以传授给学生知识，培养学生的文学鉴赏与写作能力，同时由于它大多文质兼美，很能唤起学生的审美体验和审美情感，更能激发、满足学生的情感需要、审美需要，实现美学教育。因此，我们在教学中一定要充分地重视之。可是现在的中学语文散文教学与写作中却存在着不小的误区。

                        二

   首先就是散文的形与神的关系方面。自小学而中学，我们在分析散文与指导学生写作时最多挂在嘴边的经典就是：形散而神不散。而中学语文写作指导中也明白无误地指出：“散文往往以神驭形，因形见神，具有形散而神不散的特点。”又引用了秦牧的话：“散文虽散而不乱，全靠思想把那一切材料统一起来，用一根思想的红线串起生活的珍珠，珍珠才不会遍地乱滚，这才成为整齐的珠串。”可事实真是如此吗？下面我们不妨来解读一些散文名作。

    例如中等职业学校语文教材第三册《故乡的胡同》，作者用沉郁的语调诉说着自己的自小及大的种种生活的感受----儿时在胡同里的幻想，教堂的钟声引发的思索，回忆自己的同学及如何学会了 “谄媚与防备” “看见了孤独”,插队双腿残疾后回城工作,如何对未来总是抱着过分的希望,又写了母亲的过世带给自己的创痛,恋爱又如何使自己的心魂从轮椅里站站起来。又说不是我生活在胡同中，也许是胡同构成了我的生命。最后又思考道”这一条条胡同的延伸连接漫展及弯弯曲曲地隐没,是否就可以看见命运的构造?”----真是”思接千载”,可是无不与故乡的胡同紧密相关.形还是那个形,却蔓展出了那么多的思绪.

又如现代汉语的经典名篇<<背影>>, “表现了父亲爱护儿子的深挚情感和儿子对父亲关怀的感激之情”（见洪宗礼主编《语文》初中第四册第83页，江苏教育出版社1996年12月版）。但在我看来，《背影》的讲读史上，始终存在着一种不大应该的简单化定势：将“父子情深”平面化地理解为父子关系一贯其乐融融，将朱自清父子之间的感情一相情愿地“提纯”、“净化”。

           我们知道，《背影》是回忆性的散文，在《背影》文章与"背影"故事之间相隔了整整八年(不是二年)，而八年的时间可以有多少事情发生！且不说有关传记材料里的朱自清与父亲的那些龃龉与不欢，就是在《背影》文本里，作者也照实记录了一些，只不过把话说得简约、含蓄，需用心读才能破解罢了。--我指的是文章的最后一段。

           而我要说，虽然很多人注意到了文末一段的重要性，但很遗憾，迄今还是未曾见有人话讲到点子上：正是在这文章的这里，隐藏着《背影》之所以"好"的最大秘密，也蕴含着《背影》文学经典性的最重要潜质。对此，我们可以从两方面来体会。第一， 在主题内容和思想上，朱自清虽“只是写实”，却真切地写出了父子这样的血缘关系，也会有摩擦，父子这样的亲情也会有波折；揭示了“月有阴晴圆缺”，世俗复杂、人人都可能出错的客观现实。这样，“父亲爱护儿子的深挚情感和儿子对父亲关怀的感激之情"的经典主题之外，还包含了儿子的愧疚、忏悔之情，这在作品表现的诸多情感中也是极具分量的；而且由此，《背影》便不再像一般同类作品那么简单、浅显了，即或可能失去了“纯情”，却是结结实实地收获了家庭、人生等多个角度的复合的厚重的体验。

           同时，如果我们在更深的层面上解读此文，我们就会体会到文中除了以上的体验之外,还处处隐现着中国的老百姓千百年来长期一直在大而悲凉的那种社会背景之下自生自灭生存状况，而此种状况之下的他们只是也只能依靠家族的力量，亲情的力量进行自救，而不是我们的政府。此种状况一直到今天依旧有时若隐若现地存在。我们不妨想一想，当我们有困难时，我们有时首先想到的是什么？

           <<背影>>的这个 “形”里,原来包容了悠长的朱自清的生活史、情感史、思想史，联系<<故乡的胡同>>,我们可以发现作者无非是选择一个特定的物象作为载体来展开自己的思绪的翅膀.几乎是 “一颗珍珠缀满了红线”.

            在此,我们不妨再来解读一篇有关我们苏州的散文,那就是余秋雨先生的<<白发苏州>>.此文把苏州作为一个抒情的起点,先由中外对比的角度写起,写到每一个中国人心底都有一个江南梦.苏州是中国文化的宁谧的后院,是农业社会文人的精神飞地.中国文人常用山水意识来对抗王权意识.又写自己 “反正已经老了,去学那份追随之苦干什么?”---不仅是写苏州,其实更是写作者自己.最后还写到了沉静苏州的 “金刚怒目”的一面.对中国文化进行了反思,又提出了如何在保持原有风貌的前提之下发展现代化?真可以说是形不散而神散.

           因此,恰如南师的沈允文教授所说形散而神不散不过是散文的一种写作方式而已.对此我是深以为然. 其实如果我们再去仔细地读读鲁迅的《藤野先生》，就会发现，文中的藤野先生也仅仅是一个鲁迅先生寄托自己当时心情的一个情感符号而已，在所谓的怀念、爱国、战斗的决心之外，更深处表达的是先生当时的孤独与寂寞的心绪。我想，要是把“形神论”当作“放之古今而皆准”的理论，恐怕古代的许多散文大家的作品，就要被出示“红牌”。中国是世界的散文大国，源远流长，品类繁富，怎么能用一个简单的、刻板的公式把它框死呢？

总而言之，其实,许多的优秀的散文并不是什么 “一根思想的红线串起生活的珍珠”,形神之间对这些名作的解读的宽度就是你生活的宽度、思考的宽度。短短一篇《背影》就有也可以有你自己的悠长的生活、情感乃至思想的历史。好的文学作品不怕、甚至是非常需要这样的解读与移情的，对此，现代文学理论是早就言明了的；而且，恰恰是这些作品因为有无数读者的反复阅读，所以越读越精彩，越读越经典。

                        三

            可是,问题却还不仅如此,我们的语文散文教学在纠缠于什么形散神不散的 “原则”之下,却忽视了散文学习与写作的最重要的内核,也是最重要的要求,那就是“真实”. 如果说小说可以说是对个人或群体生命状况的起飞,那么散文就是对之的追忆与确认. 我想无论你是写亲情、或是友情、或是爱情，也无论你写什么花鸟鱼虫、还是厨房书房，唯有真的才有可能是善的，美的。优秀的散文无不是抒写作者对人生与社会的真实的感悟。也勇于直面惨淡的人生，时代的伤痛。如果说小说可以虚构,那么散文是不可以的.叙事类散文必须真实的叙述,而抒情类的散文也必须抒发最真实的情感,一切矫揉造作的伪散文,伪名篇都要赶出语文教材.要知道,面对它们的可是还是那么相对单纯与幼稚的心灵啊!以下我想先就中学语文教材中的一些 “经典”谈谈自己的看法：

先谈谈杨朔，杨朔以优美的散文著名。而杨朔最优美的散文，如收在语文教课书中的《荔枝蜜》、《雪浪花》、《茶花赋》，都写在1961年。从题目就可以看出，这些散文写的都是一些被普遍认为美的好的东西。同时，借物抒情，他也通过描写这些东西来表现他的感情。

 例如他写荔枝蜜： “吃着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢” ，他梦见自己变成一只小蜜蜂，他愿意置身在劳动人民的队伍里，不做高踞于群众头上的精神贵族。

他写茶花：“如果用最浓最艳的朱砂，画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌？”

他写浪花： “老泰山（文中的一个人物）恰似一点浪花，跟无数浪花集到一起，形成这个时代的浪潮，激扬飞溅，早已经把旧日的江山变了个样儿，正在勤勤恳恳塑造着人民的江山。”  

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